O crítico Marcio Tito fala sobre “Quase Todos”

Quase Todos
por Marcio Tito

Poucas companhias conseguem, a um só tempo, constituir uma fábula teatral ancorada na pesquisa coletiva e operar, à contrapelo, uma leitura ampla da vida brasileira, atravessando contextos e eixos diversos. Aqui, talvez, a dicção de um importante privilégio construído ao longo de quase 4 décadas: figurar como uma das mais influentes e autorais companhias do teatro nacional, tornando a cultura paulistana uma força política e com forte apreço pelo social, bem como pela derrocada dos mais diversos tabus.

Em Quase Todos, tal vocação reaparece com nítida decisão, reorganizando ecos do passado e sinais do futuro em um sistema cênico que, de modo gradual, tensiona o olhar da plateia e evidencia seu interesse pelas disputas e pelos conflitos contemporâneos.

A dramaturgia privilegia a exposição dos afetos, compondo um painel que evita julgamentos morais e aposta na ambiguidade das trajetórias. Narrativas se expandem enquanto outras se afunilam, destacando a presença de Ivam Cabral, em um dos momentos mais consistentes de sua carreira.

Os diálogos ágeis e os solilóquios sensíveis ganham força nas inflexões vocais e nas quebras rítmicas, que organizam a progressão da fábula com precisão.

A encenação revela clareza de propósito e uma base sólida entre texto e direção, sustentada por um coletivo aberto a novas presenças, como Gabi Flores, de atuação magnética e precisa.

A complexidade das personagens se afirma especialmente nas relações entre Gustavo Ferreira e Márcia Daylin, assim como nos diálogos de Júlia Bobrow e Tai Zatollini, que transitam entre subtexto e revelação.

No conjunto, Diego Ribeiro, André Lú e Eduardo Chagas ampliam a densidade do universo cênico, reforçando a paisagem de figuras atravessadas pelo tempo.

Sob a direção de Rodolfo Vázquez, a encenação equilibra exposição e ocultamento, articulando carisma e suspensão com coesão formal.

Quase Todos também investe na memória como imagem, associando nomes como Thiago Capella e Eliza Barbosa a uma construção visual que traduz perdas, desencontros e promessas. O envelhecimento das figuras concentra esse movimento, reunindo sentidos e evidenciando a delicadeza das escolhas cênicas, sempre sóbrias e rigorosamente ajustadas.

Ficha Técnica

Dramaturgia: Ivam Cabral e Rodolfo García Vázquez
Direção: Rodolfo García Vázquez
Assistência de direção: Renatto Moraes

Elenco:
Ivam Cabral: Lírio
Julia Bobrow: Camélia
Diego Rifer: Jacinto
Tai Zatolinni: Gardênia
Márcia Daylin: Dona Espera
Gustavo Ferreira: Seu Calado
André Lu: Nélio, Candinho, Padre e Fausto
Eduardo Chagas: Velho Antério, Baltasar, Vendedor de VR e Cliente 2
Gabi Flores: Madrinha Modesta, Dona Ângela Maria e Cliente 3
Thiago Ribeiro: Milo, Ronnie, Leto e Cliente 1

Cenografia: Thiago Capella
Design de laser, LED digital e video mapping: Thiago Capella
Confecção de cenários: Emerson Fernandes e João Bento
Montagem de cenário: Ademir Gazarolli e João Bento
Operação de vídeo e laser: Heyde Sayama
Produção audiovisual: Circulus Ópera
Iluminação: Flavio Duarte, Rodolfo García Vázquez e Thiago Capella
Operação de luz: Flavio Duarte
Figurino: Elisa Barbosa, Gustavo Parreira e Jota Silva
Assistência de figurino: Emilia Lira
Adereços: Eduardo Chagas, Elisa Barboza e Emilia Lira
Visagismo: Maxime Weber
Modelagem: Lucas Maia
Preparação vocal e colaboração na criação da trilha: André Lu
Trilha sonora original: Felipe Zancanaro e Lea Arafah
Desenho de som: Felipe Zancanaro e Lea Arafah
Operação de som: Felipe Zancanaro e Lea Arafah
Fotografias: Andre Stefano e Tai Zatollini
Produção: Diego Rifer
Assistência de Produção: Gabriel Mello
Programação Visual: Tai Zatolinni
Textos para o programa: Ivam Cabral e Rodolfo García Vázquez
Idealização: Os Satyros
Realização: Sesc São Paulo

Fonte: https://guiaoff.com.br/critica/quase-todos/